Скажу сразу, что при таком невероятном многообразии швов и техник в вышивке мы будем рассматривать только самые важные и интересные, на мой взгляд, мои любимые способы вышивания.
Крестик. Начну с самого простого, но вместе с тем с самого значимого элемента и способа вышивки. Про его связь с обрядами и верованиями древних русичей мы уже говорили в первой части нашей беседы о вышивке. Крест считался защитой от тёмных сил и любого зла. Его и сейчас используют в тех же целях. Крест лаконичен и красив, но самое магическое и невероятное его свойство для меня в том, что благодаря маленькому колючему ёжику» получаются картинки. Всё дело в размере и количестве этих «ёжиков», конечно. Крестики как пиксели: чем их больше, тем изображение чётче и реалистичнее.
Здесь вы можете посмотреть продожения статьи » Ручная вышивка»:
Часть 1
Часть 2
Красивая вышивка крестиком: особенности выбора материалов. Чтобы вышить красивый рисунок крестиком необходимо не только подобрать наиболее подходящую схему, но также позаботиться о правильной комплектации основных материалов.
Что такое канзаши
Наверняка, вы уже догадались, что «канзаши» — японское слово (кстати, представители страны восходящего солнца настаивают на произношении «кандзаси») и дословный перевод его не известен (как это похоже на интересную и загадочную Японию!).
Таким образом, принято считать, что слово «канзаши» – составное из двух: «ками» — значит волосы и «сасу» — втыкать. Путем сложения двух слагаемых получаем аксессуары для волос. Однако, такое понятие в мире рукоделия было бы слишком субъективным, и мастерицы решили, что канзаши – это гораздо шире, целое течение прикладного искусства, которое подразумевает создание неповторимых красивых украшений из лент, бусинок и прочего.
Интересно отметить, что первоначально акссесуары в этой технике делали никто иной, как гейши. Неизменным атрибутом их образа, помимо шикарных шелковых кимоно, были еще и изготовленные своими руками уникальные изысканные цветы, которые усыпали всю голову пленительницы красоты. К слову, в Японии было принято считать, что эти украшения использовались не только по прямому назначению – как украшения, но и для защиты их обладательницы от злых духов.
В настоящее время, в технике канзаши делают гораздо больше, чем красивые вещицы для волос: аксессуары для предметов одежды, интересные элементы домашнего декора и другое.
Почему так популярно вышивание на подушках
Вышивка на подушках чрезвычайно популярна из-за того, что такие аксессуары становятся гармоничным и красивым дополнением различных дизайнерских интерьеров и диванов. Часто именно на диванные вышитые подушки собственноручно, сразу можно обратить внимание, входя в комнату. Они становятся главным цветовым акцентом интерьера, декором, способным принести уют и красоту дому. Кроме того, вещь хорошего качества, сделанная своими руками, всегда привлекает внимание и добавляет особого шарма в интерьер в стиле бохо или винтаж.
Вышивки для интерьера бохо
Основные элементы канзаши
Цветы – это главный элемент, который лежит в основе технике канзаши. Они, в свою очередь, могут быть какими угодно с точки зрения вариативности и уровня сложности изготовления. Лепестки для цветов, как правило, делают из лент; и они (лепестки) могут быть разной формы:
- остроугольными;
- овальными;
- круглыми.
Кроме лепестков, по краям цветочка в технике канзаши могут появиться зеленые листики от стебля, а также бусинки/камешки в центре. А еще подобное украшение можно украсить стразами, блестками и всем, на что способна фантазия.
Но и цветами не ограничиваются изделия в технике канзаши. Помимо, основополагающего элемента этого вида прикладного искусства, его разнообразят бантики. Тоже, ведь очень интересное украшение и к тому же довольно актуальное для мамочек, которые создают необычные образы своим модным дочкам.
Главное, выбирая, что вы будете создавать в этой технике, не выбирайте сразу сложные изделия. Пусть первое канзаши будет простым и понятным, так вам проще будет освоить это искусство. А когда получите некоторый опыт в данном рукоделии, усложняйте задачи – приступайте к более интересным, но и непростым, изделиям.
Что требуется для работы
Для того, чтобы работать в технике канзаши, рукодельнице необходимо приобрести некоторый набор нужных инструментов и материалов. Конкретно:
Читайте также:
- Ленты. Они обязательно должны быть разных цветов (для творческого полета). А вот, что касается их структуры, тут можно повыбирать:
- атласные ленты. Они удобны в работе – легко плавить, резать. Кроме этого, такой материал не осыпается, не подвергается деформации и при этом отлично держит заданную форму.
- креп-сатиновые ленты. Работать с ними сложнее: несмотря на то, что он также не деформируется, креп-сатин довольно хрупкий – при опаливании есть риск сжечь ленту. А если выбрать еще и светлый оттенок для рукоделия, при использовании, на нем могут появиться темные следы.
- ленты из капрона. Очень удобный материал: мягкий, не мнущийся, податливый. Можно выбирать.
- ленты из органзы. Непростой материал – потому что довольно жесткий и сильно сыплется, то есть работать с ним нужно, имея навыки, и очень аккуратно. Хорошо подумайте, прежде чем его выбрать.
- Разноцветные нитки.
- Тонкие портновские иглы.
- Линейка или сантиметровая лента. Измерения в ходе работы неизбежны, особенно, если вы новичок.
- Портновские ножницы. Хорошие, качественные, удобные.
- Свеча (либо зажигалка). Да-да, канзаши очень интересное рукоделие, даже в своем инструментарии! На самом деле, в процессе работы вам нужно будет опаливать края ленты, скрепляя их между собой, и для того, чтобы в будущем они не осыпались. Работайте на этом этапе и с этими инструментами очень осторожно, контролируйте процесс, чтобы не допустить возгорания ткани. Кстати, свечу или зажигалку можно заменить другими инструментами: паяльником, выжигателем по дереву, парикмахерской плойкой или просто нагревать над огнем ножницы. В общем, выбор огромен – выберите предпочтительное для себя.
- Клей. Важно приобрести специальный клей для ткани. Например, «Момент Кристалл». К слову, использовать в работе его очень удобно при помощи специального клеевого пистолета. Это, кстати, еще и практично, потому что не будет пятен при нанесении.
- Пинцет. Тут, конечно, допускается вариативность: пинцетом легко и удобно держать лепестки будущих цветов, но некоторые рукодельницы обходятся и без него, зажимая детали пальцами. Можно попробовать оба варианта и остановиться на более удобном.
- Декор (бусинки, стразы, пайетки, бисер, камешки и другое).
- Лак для волос (для фиксации формы лепестков).
- Основа. Это могут быть резиночки для волос, ободки, заколки, шпильки – словом, то, что нужно будет украсить.
Мотивы вышивки крестом: узоры и орнаменты, схемы
Первый орнамент появился еще в Древней Руси. На тот момент только начали зарождаться славянские мотивы. Вышивка красовалась на одежде, полотенцах, рушниках и головных уборах. Многие рукодельницы украшали славянскими мотивами предметы в доме. Характерный рисунок сложно спутать с каким-либо другим. Славянские узоры широко применялись для вышивания оберегов. Это не простой процесс, в работе использовались определенные схемы.
Основной для рукоделия являются натуральные ткани, в частности, лен. Он позволяет вышивать без дополнительного продергивания нитей. Сама канва выступает в качестве основы. В большинстве случаев, узоры вышиваются через две нити. Для работы используются нитки мулине. Они отличаются яркими оттенками и хорошей плотностью. Для воспроизведения орнамента необходимо использовать матовые и шелковые нити. Нередко славянский мотив приемлет применение красного цвета.
Крестом вышиваются:
- Рисунки;
- Орнаменты;
- Геометрия;
- Растительность;
- Животный мир;
- Узоры.
Особую нишу занимают геометрические рисунки. Многие вышивальщицы оформляют свои работы с использованием геометрии. Широкой популярностью пользуются сложные и многоцветные узоры, они легко сочетаются с другими рисунками. Это позволяет создать уникальную конструкцию. Геометрия может использоваться в элементах одежды и интерьера.
Существуют специальные схемы, позволяющие упростить вышивку геометрических рисунков. Применяются они для оформления наволочек на подушки. Яркие нити позволят оживить интерьер любого помещения.
Если рисунок вышивается крестиком в виде окантовки, можно подобрать более грубую ткань. Специалисты рекомендуют отдавать предпочтение хлопчатобумажной окантовке. Она отличается хорошим качеством и позволяет создавать интересные рисунки. Под нее, необходимо правильно выбрать толщину нити.
Можно вышить любую картину или открытку, и оформить ее с помощью геометрии. Это может быть узкий, овальный или круглый рисунок. Все зависит от используемой схемы. Важно: практически все геометрические элементы вышиваются полным крестом.
Мастер-класс: ободок с цветком в технике канзаши
Этот мастер класс рассчитан для начинающих, поэтому не бойтесь пробовать!
Список необходимого для изготовления цветка включает в себя:
- собственно, ободок (самый обычный);
- лента из атласа (цвет выбираете сами, а вот ширина должна быть 3 см);
- ножницы;
- клеевой пистолет;
- зажигалка (свеча);
- бусина большого размера для украшения центра цветка;
- стразы.
В первую очередь необходимо нарезать ленту на кусочки величиной в 7 см. Количество таких отрезков мастерице предлагается выбрать самостоятельно, исходя из того, насколько пышным она видит будущий цветок. Единственная рекомендация – постарайтесь не переусердствовать, излишне большой цветок на ободке будет смотреться некрасиво.
Затем, изнаночной стороной внутрь сложите один отрезок пополам по длине. Отрежьте по диагонали один край, зажмите это место при помощи пинцета и обработайте свечкой – края должны скрепиться друг с другом.
Держите лепесток в работе лицевой стороной к себе, загните по направлению к центру свободные края снизу, захватите их пинцетом и тоже опалите.
Проделайте эту процедуру со всеми оставшимися лепестками.
А теперь возьмите ножницы и вырежьте несколько кружочков из ленты (два или три штуки). Далее соедините все эти детали друг с другом, опалите свечой обрезанные края. Именно к полученной заготовке и прикрепляться лепестки цветка. Их (лепестки) приклеиваем специальным пистолетом. Когда будете делать второй круг, старайтесь расположить лепестки таким образом, чтоб их концы были между концами нижних лепестков.
По этому принципу работаем с каждым кругом. Уже в последнем круге в середине места не останется, в нее помещаем камешек или декоративную бусинку. Кончики лепестков по желанию можно украсить блестками или стразами. Аксессуар будет красиво смотреться, если весь ободок обмотать лентой (не забудьте по краям закрепить ее при помощи клея). И вот сбоку прикрепите (опять же возьмите для этого клеевой пистолет) сделанный вами цветок канзаши.
Бантик для девочки в технике канзаши
Для того, чтобы изготовить резиночку с бантиком для маленькой принцессы, приобретите следующие комплектующие:
- атласная лента основного цвета (выбирайте ту, ширина которой от одного до полутора см);
- контрастная с основным цветом атласная лента (ширина должна быть полсантиметра);
- нитки в тон лент;
- швейная игла;
- резинка для волос;
- портновская сантиметровая лента или обычная канцелярская линейка.
Итак, от ленты шириной 1-1,5 см отрежьте два кусочка по 20 см. Далее, оба края ленты в середине сложите изнаночной стороной внутрь, пусть они заходят друг на друга на полсантиметра. Теперь сшиваем эти края, но сразу пришивая их к середине. Не обрезая нить, по этой же схеме сшиваем другой 20-сантиметровый отрезок. Обратите внимание на шаг шва – стежки должны быть аккуратными мелкими. Потом нужно выполнить пару-тройку стежочков по краю – нитка окажется в середине лицевой стороны.
Продолжаем работу с лентой тоньше (та, что полусантиметровая). От ее общей длины также отрезаем кусок в 20 см. Сшиваем, как и в предыдущем случае с широкой атласной лентой.
По окончании работы рабочую нить затягиваем. Аккуратно расправляем края полученного банта. И дальше, в процессе работы, постарайтесь как можно меньше их касаться, чтобы не помять.
Чтобы бантик аккуратно смотрелся с изнаночной стороны, возьмите кусок тонкой ленты, отрежьте примерно два-три см и оберните им середину задней стороны изделия, а концы сшейте. Эту работу можно и не выполнять, сразу пришить бант к резинке, но, если все-таки заднюю сторону обработать, будет смотреться аккуратнее. Ваше украшение готово!
Попробовав свои силы на таких несложных работах, фантазируйте и усложняйте свои изделия, создавайте неповторимые эксклюзивные вещи. К слову, это будут прекрасные подарки или предметы продаж в сфере hand-made. Пусть у вас все получится!
Самая большая вышивка
«Битва под Грюнвальдом». Была завершена и презентована в Польше.
Битва под Грюнвальдом 600 лет назад, 15 июля 1410 года была одной из крупнейших баталий в Европе и славных побед во всей истории Польши. После поражения в этой битве, рыцари Тевтонского Ордена утратили былое величие и остановили свое продвижение на восток. Решающий момент битвы запечатлел художник Ян Матейко.
А в 2008 году Адам Панек и Гжегож Зочовский, (создатель программы HaftiX для перевода изображений в схемы для вышивки) начали долгий проект – вышитая картина «Битва под Грюнвальдом».
Несколько дней Программа переводила картинку в схему, затем дизайнеры «чистили» схему вручную. В результате получилась схема для вышивки, размером 4304 на 1835 крестиков (7 897 840 крестиков), которая состоит из 50 частей: 40 полноразмерных и 10 коротких. Всего в вышивке использовано 220 цветов, но каждая часть содержит около 100 цветов. Распечатанная схема состоит из 50 книг по 20-77 страниц (всего 3270 страниц), Размер готовой вышивки – 9,87 на 4,26 метров. Вышивка выполнена совместными усилиями польских мастериц.
Объем картины конечно впечатляет. Конечно, это громадное вышитое полотно будет интересным экспонатом выставки (или хотя бы Книги Рекордов Гиннеса). Еще это гениальный PR — ход, чудесный прием привлечь внимание к разработчикам программы и их продукту.
Однако разглядывая крупные фрагменты отшивов, приходит мысль, что количество (крестиков) не всегда переходит в качество (схемы). Ну и сшитые куски вышивки тоже впечатления не добавляют.
Источник материала:
подробно читаем
ЗДЕСЬ!
Самая маленькая вышивка
Самая маленькая — это точечная, микро вышивка
Известная техника петит-поинт — традиционный вид искусства вышивки, который берет начало со времен императрицы Марии Терезии в Австрии.
Вышивка выглядит как мелкий полукрестик, однако стежки вышиваются и длинной диагональю на обратной стороне. В результате поверхность получается плотной и твердой. Вышивка осуществляется на шелковой сетке (ткань), которая выпускается в разных размерах 11er gauze: 11-12 нити / см -> количество стежков 121-144/cm² 900 стежков на квадратный дюйм 15er gauze: 15-16 нити / см -> количество стежков 225-256/cm² 1600 стежков на квадратный дюйм 19er gauze: 19-20 нити / см -> количество стежков 361-400/cm² 2500 стежков на квадратный дюйм 21er gauze: 21-22 нити / см -> количество стежков 441-484/cm² 3500 стежков на квадратный дюйм Чем больше номер каунта ткани, тем тоньше, мельче и красивее смотрится вышитый мотив.
Мария Штрански Maria Stransky и точечная вышивка
Смотрим сайт мастерицы ЗДЕСЬ!
В Вене в сувенирном магазине рядом с дворцом-музеем продают такие сумочки, шкатулочки, брошки и пр. Поразительно мелкие стежки и очень красивые рисунки . В Вене кроме Марии Штрански, еще в других мастерских исполняют
Венский петит-поинт, сюжеты у всех похожи. Есть еще:
- Аннегрит КОВАЧЕЦ смотримЗДЕСЬ!
, - Людвиг Новотны смотримЗДЕСЬ!
Вот сайты, где можно познакомиться с современной микровышивкой.
ЗДЕСЬ! и ЗДЕСЬ!
Это действительно микро, потому что выполняется на канве 32 и 40 каунта в одну нитку петитом.
Продаются наборы, которые представляют собой коврики, сидения для стульев, банкеток, подушечки, каминные экраны, ленты для колокольчиков — все это для кукольных домиков, для игрушечной мебели. В наборе так же можно купить и саму эту мебель, чтобы вставить вышивку в кресло, банкетку и т.п. Вышивать по такой надо уже наверное не ДМС, а шелком. Ну и обязательно использовать лупу. Дизайны, конечно, очень просты, цветов немного, почти невозможно вышить что-то сложное на таком каунте. Но есть очень симпатичные дизайны. Там даже микро-тапочки есть вышитые! Для тех, кто коллекционирует такие кукольные домики и мебель — это мечта и находка. Только это очень дорогое увлечение. Сами домики и мебель могут стоить очень дорого, есть такие коллекционные старинные модели! Ну и сами эти наборчики весьма недешевы. Старинные кукольные домики
читаем и смотрим
ЗДЕСЬ!
Фото с региональной выставки кукольных домиков в Барселоне.
Необыкновенные материалы и техники
Среди множества необычных техник вышивки эта — одна из самых необычных и интересных.
Мастер из Литвы, Северия Инсираускайте – Криауневисиене (Severija Incirauskaite – Kriauneviciene),
увлеченно создает потрясающие шедевры, занимаясь тюнингом автомобилей, декорируя привычные бытовые предметы, украшая дом, улицу, офис. Работая иглой по металлу, мастерица использует традиционную технику вышивания крестиком, тем самым она хочет поднять заинтересованность и вернуть популярность искусства вышивки. Сначала она взяла себе на разработку несколько предметов кухонной утвари: ложки, терки, кастрюльки, тарелки, половники и попробовала работать на них.
Для этого она продырявила металл на маленькие отверстия и добавила немного фантазии. Так и получились ложки с вышитыми на них мухами, пытающиеся съесть крошки (опять же вышитые), сковородки с яичницей, кастрюльки и подносы с фруктами. Новыми предметами, которые вдохновили Северию на очередные свершения, стали утюги (на них уж сам Бог велел вышить рисунок – дырочки же есть!), ведро, торшеры, лейки и лопаты.
По словам художницы, все они по-своему красивы. Вот только внимания на это никто не обращает. После «пробных» работ пошли уже достаточно серьезные: художница начала вышивать на капотах и дверях автомобилей.
Глядя на изображение можно просто предположить, что умелые люди опять нашли новый и оригинальный способ украшения машин. Но если всмотреться получше, то просто замираешь от удивления. Вышитый дизайн на капоте это не просто украшение, или наклейка, это настоящая вышивка, в прямом смысле этого слова, это — работа мастера.
Краткая информация взята
отсюда.
А
блог дизайнера
можно посмотреть
ЗДЕСЬ!
Идея замечательная — ведь в этих немного странных работах отражено наше подсознательное желание сделать холодный техногенный мир живым и теплым, желание принести в него чуточку уюта, человечности. И вот… лопата расцветает! Приколы? Или шедевры?
Вышивки на яичной скорлупе
Тонкий и хрупкий объемный материал основы для вышивки — обыкновенное яйцо. В умелых руках вышивальщицы расцветает цветочными узорами.
Известная французская вышивальщица Элизабет Кляйн (Elizabeth Klein)
, автор книги по вышивке, уже в течение десяти лет
рисует
на яйцах картины с помощью иглы, ниток и шелковых ленточек.
Посмотреть еще фото и прочитать об этих необычных вышивках ЗДЕСЬ! и ЗДЕСЬ!
Объемная вышивка – сочетание различных техник. Художницу зовут Annemieke Mein.
Она вышивает на машинке удивительной красоты работы. О работах мастерицы читаем
ЗДЕСЬ!
Еще эту технику называют скульптурной вышивкой или объемным печворком.
А вот такой полупечворк
– объемная картина связана крючком.
Иногда поражаешься сколько интересных вещей можно найти на просторах Интернета.
Автор этих шедевров стокгольмский дизайнер Йохан Линдстен
, которая представила свою коллекцию предметов мебели с вышивкой «Embroidered Chairs» («Вышитые стулья»). Ведь вышивать можно не только подушки, наволочки, сорочки и салфетки, но еще и скамейки с табуретками.
«Настульная» вышивка от стокгольмского дизайнера представляет собой серию умиротворяющих пасторальных композиций под общим названием «Dream about an idyllic place». По словам автора, стокгольмские женщины преклонного возраста много дней, много часов и много минут занимаются вышивкой, чтобы изобразить на ткани райский уголок, где хочется провести остаток жизни в покое и уюте, тишине и красоте. И хотя сама Johan Lindstén молода и энергична, и не мечтает о покое в компании с пушистой кошкой, пледом и вышивкой, романтическое настроение вышитых пасторалей и ее не оставило равнодушной.
Краткая информация взята
отсюда.
Вышитые сидения и спинки кресел, стульев и диванов — это старинная традиция. Размеры не такие уж и крупные. Музейные старинные образцы встречаются красивее. Каминные экраны, ширмы вышивали — и они были довольно большие. Ну вот…. вставив вышивку в шкатулку, мы чувствуем себя первооткрывателями нового… а оказывается, мы даже близко еще не придвинулись к хорошо забытому старому…
Народный артист Украины Владимир Денщиков
, создающий иконы из тонкой льняной нити, завязанной в узелки, уверен, что только благодаря этому искусству смог вернуться к полноценной жизни после уже второго инсульта. Техника макрамэ и вышивка льняными нитками.
Выставка икон из льна, фоторепортаж — ЗДЕСЬ!
Статья в газете «Факты» Киев.
ЗДЕСЬ!
— рассказывает о мастере. Восхищает и качество исполнения, и уникальная нетрадиционная идея. И мужество и увлеченность автора.
СоАвторы материала: Лорис, Nuta, Valentina, Iceflower , Айко, fondu4ok, Марисоль, Ang, шелли, Tusya, anna777, gerdamoon, Элли,
Продолжение следует!
Видео
Мастер класс — Цветок канзаши
Мастер класс: Лепесток с завитком
Мастер класс: Бантик
Мастер класс: Звездочка из атласной ленты с бусинами
Мастер класс: Лепесток
Распространенные ошибки: Обзор материалов
